在现代化的进程中也出现了大量的废弃的旧工业建筑，与此同时，经济发展推动着人们对文化艺术的要求越来越高，对博物馆为主的展示空间的需求也越来越大。从奥赛车站到奥塞博物馆、卢浮宫、故宫、梵蒂冈博物馆……很多的著名博物馆都是在历史建筑的基础上进行改建。这些改修成的博物馆，哪一个令你印象深刻呢?
1、杜月笙旧居
杜月笙旧居，位于西湖风景名胜区后孤山路10号。1932年《申报》主人史量才为杜月笙择地，杜月笙便相中了西泠桥畔、孤山脚下的这块“风水宝地”和内中的一幢别墅。买下并改建成了美轮美奂的杜庄，雅号“寂庵”。寂庵建筑面积有330平方米，高敞厅室，宽大走廊，中式屋顶，木质门窗，雕饰精细，屋数为外二内三，较为独特。改建完成后，杜月笙便常来常往，内部陈设极尽奢华。整日门庭若市，灯红酒绿，好似一座销金窝。这与杜月笙当初起的寂庵之名颇不相称，名实不符。
解放后，杜庄收归国有，拆去围墙，曾作为干部宿舍，浙江省第一任省长沙文汉曾居于此。后又划拨给文化部门使用。曾作为“秋瑾史迹陈列馆”，现为国家级的博物馆——中国印学博物馆。印学博物馆。
2、抱青别墅
抱青别墅，建于1931年，北依葛岭，面朝西湖，为三层西式砖木结构楼房。由当时浙江湖州南浔镇上被称作“四象八牛七十二狗”中“八牛”之首邢抱青出资建造。
抱青别墅曾以“葛岭旅馆”闻名湖上。据载，当时的葛岭旅馆在分成四等的西湖旅馆中排名较前，仅次于新新饭店和蝶来饭店。当时的广告词称：“本旅馆开设在保塔脚下，里西湖滨，西式洋房，地位宽敞，每卧室前有会客室，后连浴室，浴室装有冷热水管、自来水便桶，地点清静幽雅，交通便利，由京沪来杭汽车直达本馆门首，西湖游艇可泊本馆所建埠头，中西饮食一应俱全并备有宽大停汽车间。”生意很是兴隆，著名政客张道藩和其女友蒋碧薇对此地也极表赞赏。
该建筑风格亦很有特色。方形立柱，弧形门窗，立面凹凸，装饰丰富，外形自由，富有动感，展示出自由奔放的格调和通达世俗的情趣。而它的砖木结构，老式黑瓦，内部陈设等，则仍保留有中国传统建筑的特色。整幢体现了近代西湖建筑承上启下、中西交汇的过渡特点。
葛岭旅馆现为“杭州国画院美术馆”，门牌号码是北山路38、39、40号。
3、艺象满京华美术馆
满京华美术馆的前身是鸿华印染厂的整装车间厂房，其构想源于对这幢空置厂房空间纵横向剖面空间的重新叙事组织。新馆的空间植入延续了我们在艺象厂区的建筑介入策略——将原厂房框架看作一个巨大的开放“凉亭”，而将新的建造体独立地成长于原始内地坪之上，以营造一个多重内外的空间逻辑，并在“内”与“外”之间建立一个介于空间上新与旧、时间上过去与将来的特殊区间。
核心的内部空间——主展厅——被悬置在厂房空中的黑色钢盒体，她的特别之处在于顶部是原厂房空间的采光排风结构，为展厅提供的柔和的顶光。这个长67.3米、宽18.9米的封闭展厅的原色钢板盒体通过独立的几片混凝土剪力墙和细钢柱列支承，平面上线性延展的支承结构物在竖向连接了与室外联通的首层地坪和二层展厅之间的观展交通，并区隔和定义了美术馆首层架空开放空间的不同功能模块，包括前台、入口展厅、阶梯大厅、艺术品商店和可以灵活间隔的多功能空间。首层空间与户外景观相连，营造一个流动的半户外空间叙事，连接艺术与自然、连接驿动与宁静。
美术馆的主入口设于厂房南山墙面，以一个T形平面的清水混凝土建构体与被改造为景观水池的原印染厂的过滤池相连。嫁接于过滤池上的景观浮桥与玻璃平台步行系统在美术馆的主山墙前展开了与艺术园区主广场的自然山景相对的游园戏台。沿着这条不经意的游园路径步入美术馆，仿若穿行于自然与人造物、工业与后工业文明之间，以及在不同的时间端点之间的游走。
4、上海当代艺术博物馆
作为2010年上海世博会后续利用与开发的重点项目，上海当代艺术博物馆由世博会城市未来馆改扩建而成，而城市未来馆的前身则是建成于1985年的上海南市发电厂主厂房及烟囱。经历了全方位改造后的原南市电厂已经蜕变为功能完善、空间整合、动线清晰的充满人文气息与艺术魅力的城市公共文化平台。
它以一种历史叙事的方式结束了其辉煌的工业时代的使命。六年的艰辛设计历程见证了一个昔日能源输出的庞大机器如何转变为推动文化与艺术发展的强大引擎。它的落成将改变上海乃至整个中国的艺术格局，并将与展示古代艺术的上海博物馆、展示近现代艺术的中华艺术宫互相呼应，使上海艺术展藏的格局更为完整，脉络更为清晰。
它对原有南市电厂的有限干预，最大限度地让厂房的外部形态与内部空间的原有秩序和工业遗迹特征得以体现，同时又刻意保持了时空跨度上的明显痕迹，体现新旧共存的特有的建筑特征。它以开放性与日常性的积极姿态融于城市公共文化生活，以空间的延展性蓄意模糊了公共空间与展陈空间的界定，不仅给颠覆传统意义上人与展品间的关系创造诸多机会，更为日常状态的引入提供最大可能性。它以多样性与复合性的文化表达诠释人与艺术的深层关系，以漫游的方式打开了以往展览建筑封闭路径的壁垒，开拓出充满变数的弥漫性的探索氛围。
它是一个触手可及的艺术馆，一个公平分享艺术感受的精神家园，更是一个充满人文关怀的城市公共生活平台。
这间名为SCAItheBathhouse的当代美术的画廊成立于1993年，现在的地址由一间具有200年历史的名为“柏汤”的浴室改建而成。其中的外观与内部的建筑风格还保存着许多原有的模样。
位于富有风情的谷中。画廊主要是向全世界的游客和艺术爱好者推广日本最新锐艺术家以及艺术家的作品。此外，也积极向日本国内的人民群众介绍仍然不为日本人所知的海外优秀艺术家。双向的展出促进了日本国内外艺术与文化的交流，十分符合日本本土对艺术文化的尊重。
6、非洲当代艺术馆
非洲当代艺术馆前身是一座建于1921年的混凝土浇筑的谷仓，大量港口运来的粮食在这里被收集、分类并最终分销。它原来是半个世纪以来，哈撒拉以南非洲最高的建筑。
今年9月以后，它被改造成了非洲大陆第一间关于非洲及非洲侨民的当代艺术博物馆。负责设计的是以创新大胆设计闻名的英国设计师ThomasHeatherwick。这次的设计依旧独特，他将一栋死气沉沉的百年混凝土结构建筑与现代玻璃大楼结合在一起，建筑内部更是充满巧思。
位于博物馆中心的画廊和中庭空间由筒仓的42个密集管状的细胞结构组成。这个项目建设包括6000平方米的展览空间，具体包含八十个画廊空间，一个屋顶的雕塑花园，最先进的艺术品存储和保护区，一个书店，一个餐馆，一个酒吧和多个阅览室。博物馆还将为服装研究中心，摄影，管理办公，动态影像，表演实践和艺术教育提供空间。而混凝土顶端那些折射着太阳光的玻璃建筑中，是另一个世界。它内部是一个高档酒店，拥有屋顶花园、书店、餐厅和酒吧等空间，提供200欧元一杯的干邑白兰地。
