作为一座21世纪的纯现代主义的艺术博物馆——丹佛艺术博物馆新馆的建筑设计及其内部展示设计是结合抽象主义绘画和解构主义风格视觉表现的成果。丹佛艺术博物馆从建筑设计开始到内部展示空间设计的整个过程分析都体现了一名设计者对解构主义建筑构思方法的理解和思考。抽象主义绘画中点、线、面及色彩的形式与象征性是丹佛艺术博物馆建筑设计与展示设计的主要思路。
位于美国科罗拉多州的丹佛艺术博物馆是所非盈利性质的艺术机构，创建于19世纪90年代。该艺术博物馆最初名为“丹佛艺术家俱乐部”并于1949年开放画廊，通过保留和展示古典艺术和现当代艺术来鼓励和启示落基山区居民的艺术鉴赏能力。
该博物馆于在20世纪50年代增加了儿童中心，并于1971年建成由意大利建筑师吉奥·庞蒂( Gio Pointi )和丹佛本地詹姆斯·萨德勒联合建筑公司（James Sudler Associates） 共同设计的“北楼”，“北楼”是座7层建筑总面积达到210,000平方英尺，并在建成后首度实现在该幢建筑容纳展示其当时所有藏品。
该建筑也成为了这位重要的意大利现代设计大师在全美境内唯一完成的作品。2006年10月，丹佛艺术博物馆以弗雷德里克·C·汉密尔顿楼（Frederic C. Hamilton）的完成开放得以再度扩建，此次担当设计的是丹尼尔·里伯斯金：“峥嵘”的造型是以科罗拉多州绵延壮观的山脉和岩石，以及丹佛人乐观开放的个性为设计灵感，象征着落基山区岩石在大自然作用下呈现各种几何造型的不规则美感也折射出科罗拉州充沛的阳光。
这座总面积达356,000平方英尺的综合性艺术博物馆，收藏涵盖非洲艺术、美洲印地安艺术、建筑、设计和平面设计、摄影、亚洲艺术、现当代艺术、海洋艺术、前哥伦比亚和西班牙殖民地艺术，欧洲和美国艺术、西美洲艺术和纺织艺术等等。丹佛艺术博物馆也因其丰富多样的艺术展览及教育活动而跻身全美最重要的艺术博物馆之列。
