仿鼓，这个壶形可以说是所有壶形中最简单的一款，学徒入门所要掌握的基础壶形。看似最简单的这么一把壶，但它的流、钮、把的搭配，最是见功底。最早的一把仿鼓，是邵大亨的，沿用了莲子壶的把扣，壶身放矮，加入了“鼓”的元素，腹部鼓胀、圆润，起名“仿鼓”。
大享仿鼓
流、把，相互呼应，腹部左右延伸，动势十足，壶盖微微隆起，重心抬升，使壶力蕴内中，饱满不腴腻，给人以大气之感。
经常和一些做壶师傅喝茶交流，这种最传统的光素器，看似简单，但最是难做，失之毫厘，差之千里，嘴流多添一下泥，味道完全变了，需要反复琢磨，长期的练习，多看、多练眼光，才掌握的好，同时你还要把烧窑收缩的那一点，也要算进去，做壶的时候留出来，不然你生坯的型控制即使再好，可一经过窑烧高温，泥一收缩，就变味了。
传统的型，从古至今，做到现在，经典的已经无法再经典，想要超过，着实很难，而且光素器，一览无余，做的好与坏，很容易分辨，毫无遮挡，也很看明针功夫，这也是为什么难做的原因，也少有人愿意去拼这类壶，想比于花器、筋纹、方器，这类仿鼓光素器，毫无优势。而能把它做好，就难能可贵了。
寿珍仿鼓
这款寿珍仿鼓，壶嘴胥出转折，这个“度”极难把握，弧度明显，这是程寿珍最为显著的制壶风格，也更显敦厚朴拙些（寿珍先生更著名的壶是寿珍多球--完美的圆构合成壶）
顾景舟，根据邵大亨的型，潜心研究，一敬先辈遗风，二表得益良多，三叹难以超越，四含追慕之思，化“仿鼓”为“仿古”，意为“仿古贤之仿鼓 ”。
景舟仿古
座有兰言
现代师付在先贤基础上再进行自己的理解与创作，并逐渐将仿古形制稳固下来。比如下图几款：
黑墩头泥料仿古
底槽清泥料仿古
石磨大红袍泥料仿古
大红袍泥料仿古如意壶
江山代有人才山，新一代的师傅们用自己的努力与坚持，将传统的艺术进行传承，并推陈出新。